瓯绣始于一千多年前的唐代锦衣，兴盛于明清。清咸丰三年(1853)，温州设有专业绣铺。多以绣官袍、龙袍、寿屏及庙宇应用的绣品为主，内容有人物、花鸟、山水等。以后品种增多，有枕套、被面、衣料等。光绪年间，匝绣销往欧美与南洋各地。1917年并有大量绣品出口，最盛时有艺人五百余人。民国5年(1916)温州设立刺绣局，温州城区府前街、五马街、打锣桥等处，均设有刺绣社。早期工艺美术家蔡墨笑、金静芝的刺绣作品，曾在巴拿马、加拿大和美国展出。1922年，温州刺绣艺人林森友改进瓯绣生产，此后瓯绣成为供欣赏的艺术品。建国后，城区成立温州市刺绣社，广罗人才，扩大生产，具一定规模。瓯绣构图精巧，针法严谨，富有地方特色。1957年，名画家苏昧朔先生开始为瓯绣设计人物绣像。1960年，温州承接国家级礼品任务，专制精品，瓯绣成为高层次的艺术品。中国文化大革命期间，瓯绣开始日趋衰落。
温州地处瓯江之滨，故名，亦名“温绣”。是第二批国家级非物质文化遗产。制作者将毛竹刮去青皮，通过分层开片，煮熟抽丝，编织成竹帘，然后用颜料或彩线在上面制成花鸟、山水、人物等作品。瓯绣的最大特点是针法繁多，做工精细。如《松鹰图》中一只鹰就采用了扇形针、切针、平针等十多种针法，还采用很多质地、粗细、色泽不同的色线混合使用。构图精练，纹理分明，针脚齐整，针法多变，绣面光亮适目，色泽鲜泡调和，动物羽毛轻松活泼，人物、兰竹都能绣得精巧传神。它的风格特点是“主题突出，色彩鲜艳，构图精练，绣理分明。”具有浓厚的装饰性和地方风格。它的制作方法是：将毛竹刮去青皮,通过分层片,煮熟抽丝，编织成竹帘，然后用颜料和彩线在上面制成作品，针法类型有断针、滚针、乱针等20多种。古时温州少女“十一十二娘梳头，十二十三娘教绣”，具有刺绣的优良传统。
